來上海打工的無名之輩阿娟，為了賺錢給父親治病，同意代表沒落的傳統(tǒng)武術拳館參加“上海格斗之夜”武術比賽，為此他必須戰(zhàn)勝所有的高手、偏見和自己……12月14日，原創(chuàng)現(xiàn)實主義國漫動作電影《雄獅少年2》在全國上映?！缎郦{少年2》續(xù)寫了少年阿娟從“舞獅少年”到“滬漂”格斗者的成長故事，不服輸、不妥協(xié)的“雄獅精神”在上海灘延續(xù)。
《雄獅少年2》一經(jīng)上映就引起熱議，目前該電影豆瓣分數(shù)高達8.4分，許多觀眾表示還要去影院“二刷”更多細節(jié)。近日，團結(jié)報記者專訪九三學社社員、《雄獅少年2》導演孫海鵬，聽他講述國產(chǎn)原創(chuàng)動畫電影的創(chuàng)作心得。
孫海鵬
記者：電影《黃飛鴻之三：獅王爭霸》曾經(jīng)給“80后”留下了深刻印象。同樣以舞獅作為題材，能否談談您在創(chuàng)作《雄獅少年》《雄獅少年2》時的最初設想以及創(chuàng)作中的感受？
孫海鵬：因為生活在廣州，所以經(jīng)?？吹轿瑾{，就萌生了用舞獅作為題材來制作一部動畫電影的想法。經(jīng)過調(diào)查后我們發(fā)現(xiàn)，舞獅是有對抗性且有專業(yè)比賽的，所以就想制作一個少年組隊打舞獅比賽，并且在這個過程中逐漸成長的故事。
在做完第一部之后，我總覺得對于舞獅還表現(xiàn)得不夠完整，因為舞獅是以武術為基礎的，比如《黃飛鴻之三：獅王爭霸》里的黃飛鴻就很能打。我就覺得有必要為主角阿娟在之后的故事里加上武術的元素。
在《雄獅少年》和《雄獅少年2》的創(chuàng)作過程中，我逐漸對傳統(tǒng)文化產(chǎn)生了濃厚的興趣，傳統(tǒng)文化對于我們創(chuàng)作者來說就是一個巨大的資源寶庫。我很期待制作更多的與中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化相關的故事。
《雄獅少年2》電影海報
記者：《雄獅少年》和《雄獅少年2》，把舞獅、傳統(tǒng)武術和現(xiàn)代搏擊完美融合，精彩的動作設計令影迷稱道。您是怎樣設計好這些動作，讓打斗過程流暢、刺激而又不落俗套呢？
孫海鵬：首先，我邀請到沈誠作為電影的編劇。他本身是練習傳統(tǒng)武術的，同時很熟悉格斗，現(xiàn)在也是多個格斗賽事的記者，并且自己寫小說。他為這個故事提供了理論基礎，同時也讓我逐漸對武術和格斗的關系理清了思路。
同時，特別要感謝我們的動作指導張鵬。他是一個國際知名的動作指導，參與過很多大片的指導工作，他的團隊非常有經(jīng)驗。張鵬也是傳統(tǒng)武術出身，非常了解武術的招式，并且做了大量的設計去體現(xiàn)傳統(tǒng)武術在擂臺上呈現(xiàn)出來的特別美感。
為了讓打斗既符合擂臺比賽給人的感受，同時又兼具觀賞性，我和張鵬確定了一個想要呈現(xiàn)的風格標準：在物理的基礎上適當夸張。也就是說，動作演員不可以做出不符合物理規(guī)律的動作，所有的動作組合都是可以在擂臺上實現(xiàn)的。但我們會通過一些手段，比如吊威亞等方式來適當?shù)丶訌姳憩F(xiàn)力。
在和張鵬合作的過程中，我深深地感受到動作設計是一件非常專業(yè)的事情。只有在充分相信專業(yè)規(guī)律和坦誠溝通下才有可能碰撞出火花，做出特別的作品。
《雄獅少年2》電影海報（來源于網(wǎng)絡）
記者：您在動畫制作中力求精美，比如《雄獅少年》中舞獅的絨毛，《雄獅少年2》擂臺比賽的動態(tài)肌肉感等。能否介紹一下此類特效的制作過程、特點，以及渲染等技術對當下電影制作的影響。
孫海鵬：在《雄獅少年2》中，我們大量使用了肌肉系統(tǒng)來制作格斗選手的身體，但目前的肌肉系統(tǒng)制作流程還是比較緩慢而且容易出錯。我們做了大量的二次開發(fā)，搭建了自己的流程，幾乎把對身體表面有影響的所有肌肉都制作了出來，大概用了一年的時間才達到了令人滿意的效果，最終在鏡頭里呈現(xiàn)出比較舒服的肌肉狀態(tài)。
現(xiàn)在的渲染技術幾乎已經(jīng)能夠呈現(xiàn)出和真實畫面一樣的效果，關鍵是細節(jié)要夠多。
除了肌肉系統(tǒng)外，我們還仔細地處理了皮膚的半透明效果，毛發(fā)甚至汗毛都做出來了。再加上打斗產(chǎn)生的汗水、傷痕，所有這些細節(jié)效果疊加后渲染出來，就呈現(xiàn)出了非常漂亮且真實的畫面效果。
記者：有人稱，《雄獅少年》用“嶺南風”與“煙火氣”傳達了純正粵味；《雄獅少年2》中取景上海，融入了大量上海本土元素，還原了很多真實存在的場景，比如外白渡橋、錦江樂園等。您是怎樣在電影中融入地方特色的？
孫海鵬：我們做了大量的采風工作。比如《雄獅少年2》的背景是上海，我們團隊在不同季節(jié)來到上海觀察這個城市的變化，然后盡量多地到不同的場景里去采集細節(jié)資料，比如弄堂、石庫門、工人新村等，然后再由我們的美術和制作人員配合制作出有大量豐富細節(jié)的場景模型。
當細節(jié)足夠豐富時，觀眾就會有一種熟悉感。
劇照（來源于網(wǎng)絡）
記者：從題材上看，近年來的動畫電影有崛起之勢，如《哪吒之魔童降世》《長安三萬里》等，從神話、歷史中取材，選擇了觀眾們耳熟能詳?shù)娜宋颕P。您在《雄獅少年》《雄獅少年2》中則選擇了現(xiàn)實主義題材，能否談談您的想法？
孫海鵬：我們認為動畫就是一個技術門類，就像實拍一樣，動畫能呈現(xiàn)的題材是多種多樣的。所以，我們在策劃項目時并沒有過多考慮是否選擇現(xiàn)實主義，而是專注于一個故事帶給我們的感受是什么，是否有力量，是否能打動我們自己?！缎郦{少年》《雄獅少年2》的故事都能打動我們自己，我們都能感受到少年心中的力量。所以我們選擇了制作這兩個故事。
記者：在《雄獅少年》《雄獅少年2》中，您關注到傳統(tǒng)舞獅文化在當代如何傳承和發(fā)展，您認為應怎樣通過電影更好地對民俗傳統(tǒng)文化進行展示和弘揚？
孫海鵬：在廣東，街頭巷尾經(jīng)常能看到舞獅。只要在生活中經(jīng)常見到，在民間有足夠的基礎，有足夠的人參與到這個事情里面來，那這個文化一定會持續(xù)地發(fā)展起來，保持鮮活的生命力。
作為一個電影的內(nèi)容創(chuàng)作者，我能做的就是讓更多人對某個民俗感興趣，通過我們的鏡頭和包裝，讓民俗的形式跟當下的審美和情緒盡量契合，讓更多人加入進來。
記者：您還關注到留守兒童、城市務工等社會性話題。您是怎樣將這些話題融入電影的，通過電影希望引發(fā)哪些社會關注？
孫海鵬：我認為一個好的文藝作品一定要關注到當下的生活，不管是什么題材，這樣才能有共鳴、有價值。作為一個創(chuàng)作者，我更期待觀眾看到作品后的自然反應和解讀，這些解讀其實往往會比創(chuàng)作者的理解更準確。
記者：您是怎樣加入民主黨派的？
孫海鵬：很榮幸能夠加入九三學社。因為我愛人也是九三學社社員，在她的影響下，我也加入進來。因為一部電影就要做兩到三年的時間，兩部《雄獅少年》制作下來就五年了。做動畫其實是一個枯燥且漫長的過程，九三學社這個大家庭在這期間給了我很多鼓勵和幫助，真的非常感謝。
（來源：《團結(jié)報》12月21日05版 作者：剛罡）
