采訪畫家武耀宗，話題卻不是從畫開(kāi)始。賓主落座，香茗在手，武耀宗不急開(kāi)口，先將一疊稿紙遞過(guò)來(lái)，說(shuō)：“這是我的讀書筆記。”
他寫道：“我常常去讀書，去尋找畫外的感覺(jué)。泡在大自然中，尋找一種與畫的距離感。在一種遙遠(yuǎn)的距離之外，會(huì)看得更清晰，思索的問(wèn)題更深刻。這樣才能走進(jìn)自己的繪畫天地，融匯在自然生命之中。像一段段旅程，不斷地開(kāi)始，結(jié)束：再開(kāi)始，再結(jié)束，一直走下去。
茶香清寧。畫家武耀宗這樣描述他現(xiàn)在的生活狀態(tài)： “讀書、寫字、繪畫、煮酒、品茗、觀景、賞花。”讀書，被他排在了第一位。他每天早起都要背詩(shī)，在唐詩(shī)宋詞中靜聽(tīng)中國(guó)傳統(tǒng)文化的回聲。然后，鋪開(kāi)宣紙，飽筆墨，臨心愛(ài)的《蘭亭序》帖。這，似乎打破了以往他在人們心中留下的印象，40多年藝術(shù)之路走過(guò)，他展示出來(lái)的，更多的是重錘大鼓般的激蕩和不拘藝術(shù)門類的通達(dá)。
1982年，28歲的武耀宗憑借一幅《千秋古墻》油畫作品闖入“建軍55周年全國(guó)美展”，并獲優(yōu)秀作品獎(jiǎng)，從此他的畫作頻頻出現(xiàn)在全國(guó)乃至國(guó)際的美展上。人們的視線中，他的《唐山大地震》和《唐山“7•28”軍人》，他的《長(zhǎng)城系列》《雪域系列》和《海之歌系列》，他的《北方的?！贰鹅o靜的山》，一波又一波，沖擊著觀者的內(nèi)心。當(dāng)人們還在他的油畫作品前沉吟細(xì)品時(shí)，抬頭已見(jiàn)他的宣紙蠟扎染作品鋪展在面前，一出手就是大氣天成。在藝術(shù)領(lǐng)域，武耀宗是那樣地放縱自己的才華與精力，油畫、國(guó)畫、蠟染、扎染、書法、版畫、雕塑，皆勤奮求索，曰夕耕耘，用心而為，用情而精，一如他行走萬(wàn)里的腳步，從藏北草原到南海椰林，從漠河白夜到中原晨曦，不知疲倦，不肯停歇。
武耀宗屬馬，5月的馬。5月的草原，天高云淡，草長(zhǎng)花繁，正是駿馬馳騁的大好時(shí)節(jié)。也許，武耀宗縱橫不羈的藝術(shù)個(gè)性，就是冥冥之中的上蒼安排吧。
武耀宗愛(ài)馬。在他的畫室、書房里，幾乎每處角落都能遇見(jiàn)馬的蹤跡，各式的馬，或靜或動(dòng)，都蓄含著一股豪邁之氣。世紀(jì)之初，武耀宗創(chuàng)作了一批草原題材的國(guó)畫，筆墨揮掃，化作狂鬃裂風(fēng)、云蹄生煙，馬身皆墨抹染，卻分明可見(jiàn)內(nèi)中血脈賁張。
武耀宗的畫作中，山，是他另一個(gè)永遠(yuǎn)不能釋懷的意象。從燕山古脈，到雪域高原，武耀宗在油畫布上一筆一筆雕刻出他心中的“宗教山”。他曾在《一本“小書”上的“大山”》一文中寫道：“我視神秘高渾的雪山為山中的‘宗教山’，我近年不厭其煩地用畫筆表現(xiàn)自己的‘宗教山’，因?yàn)樵谖业囊簧?，選擇了繪畫藝術(shù)，就是選擇了一種宗教，我的投身其中，是要讓自己精縮為石，變成祖國(guó)藝術(shù)大山的一個(gè)小小部分。有了藝術(shù)，人便無(wú)需再渴望重生。”在武耀宗的畫室墻上，便陳掛著他的“宗教山”。與“鐵馬嘯雄風(fēng)”的草原系列相比照，武耀宗筆下的大山沉著宏闊，靜謐莊嚴(yán)。他繁復(fù)的筆劃刀削之后，現(xiàn)出的是簡(jiǎn)醒有力的輪廓，矗立于天地之間。萬(wàn)馬奔騰，至高山而放慢蹄聲，空谷中才有了清晰的生命踏過(guò)。
由于房間的逼仄，觀油畫的距離太近了，那山便有了穿墻而出的一塊頑石的感覺(jué)，千溝萬(wàn)壑，是頑石幽居地下億萬(wàn)年、受地力擠壓鍛造后的滄桑紋理吧?正恍思間，掌中果見(jiàn)一塊玲瓏的山石，有斑斑墨痕漫潤(rùn)，主人說(shuō)是用來(lái)作筆架的，閑暇時(shí)總愛(ài)揣摩把玩。他自述與石有緣， “靜聽(tīng)著石語(yǔ)，它能歌、它能訴，它博大、它強(qiáng)烈，它嚴(yán)密、它深沉、它含蓄”。武耀宗用油畫的刀筆描刻山與石，又用山石擱置臨寫書法的毛筆，他是一位油畫創(chuàng)作力旺盛的中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，又長(zhǎng)年流連于中國(guó)傳統(tǒng)書畫藝術(shù)的筆墨之間，正如他的畫室中，油畫的“宗教山”下，堆積著如雪的寫滿《蘭亭序》、寫滿唐詩(shī)宋詞的宣紙，鋪著細(xì)羊毛氈的書畫長(zhǎng)案對(duì)面，佇立著高大的油畫架，靜待主人掛起畫布，揮斥方遒。武耀宗說(shuō)： “中國(guó)傳統(tǒng)書畫藝術(shù)是以黑白為美的，西方藝術(shù)則有著偏藍(lán)的色調(diào)，如何讓二者和諧相生，我要以自己的方式，一直探索嘗試下去。”武耀宗的繪畫生涯中，遇見(jiàn)的良師益友的先輩名家可謂多矣，吳作人、張仃、劉大為、王懷慶、孫景波、史國(guó)良、秦龍、張紅年、黃冠余、李忠良諸先生，都對(duì)他影響深遠(yuǎn)，他把與他們的合影高懸畫室，交談中亦多次提及，卻聽(tīng)不出半點(diǎn)兒炫耀的口氣，念念不忘的是張仃先生的勸勉與題贈(zèng)： “天道酬勤”，是王懷慶先生的肺腑之言： “先做人，后畫畫，認(rèn)真做好人，認(rèn)真畫好畫”。他說(shuō)1990年第一次在中央美院開(kāi)個(gè)人畫展時(shí)，王懷慶先生親自為他布展，當(dāng)時(shí)的情景想來(lái)仍清新如昨。
注：武耀宗任九三學(xué)社唐山畫院名譽(yù)院長(zhǎng)（木南）